亚历山大·奥西波夫（TOTUR） 创作错综复杂的油画，触及荣格原型的暗示性普遍性。奥西波夫将看似神圣和世俗、社会学和仪式主义的图像结合在一起，经常将他选择的主题风格化，将其解析成几何块和颜色的马赛克。 Ossipov 承认他的任何一件作品都可能需要数月或数年才能完成，这是一个极其耗时且艰难的过程。每一个细节，无论多么微小，在与整体的关系中都很重要。
众所周知，奥西波夫实现的几乎全息完美在布面油画作品中清晰可见 与帕斯捷尔纳克协会.在这里，一张脸是作品的组织原则；以及绘画作品中的所有其他细节，以提供其情感潜台词。构成这幅画的许多色带赋予脸部几乎数字化的一面，就好像它在观众眼前结晶成一个尚未实现的形状。这种一直处于变化过程中的作品的氛围使这幅画的中心主题（俄罗斯诗人鲍里斯·帕斯捷尔纳克的脸）成为一种永恒的东西，而不是历史上的本地化。
47.2" × 43.3"
39.5" x 39.5"
31.5" × 28"
亚历山大·奥西波夫（TOTUR） 创作错综复杂的油画，触及荣格原型的暗示性普遍性。奥西波夫将看似神圣和世俗、社会学和仪式主义的图像结合在一起，经常将他选择的主题风格化，将其解析成几何块和颜色的马赛克。 Ossipov 承认他的任何一件作品都可能需要数月或数年才能完成，这是一个极其耗时且艰难的过程。每一个细节，无论多么微小，在与整体的关系中都很重要。
众所周知，奥西波夫实现的几乎全息完美在布面油画作品中清晰可见 与帕斯捷尔纳克协会.在这里，一张脸是作品的组织原则；以及绘画作品中的所有其他细节，以提供其情感潜台词。构成这幅画的许多色带赋予脸部几乎数字化的一面，就好像它在观众眼前结晶成一个尚未实现的形状。这种一直处于变化过程中的作品的氛围使这幅画的中心主题（俄罗斯诗人鲍里斯·帕斯捷尔纳克的脸）成为一种永恒的东西，而不是历史上的本地化。