Die Arbeit von Yuta Nawa wird oft durch aktuelle Ereignisse ausgelöst. Nawa konzentriert sich auf gesellschaftliche Ereignisse, und wenn eine Geschichte seine Aufmerksamkeit erregt, wird er zum Schaffen inspiriert. Nawa ist in Japan geboren und aufgewachsen, und das japanische Leben und die japanische Kultur sind in seine Arbeit eingebettet. Nawa lernte zum Beispiel den Kalligraphiestil Shodo, den er in seinen oft monochromatischen Kompositionen verwendet. Nawa verwendet häufig Acryl, Tinte und Hu-Pulver auf traditionellem japanischem Papier, um seine japanischen Wurzeln mit seinem künstlerischen Talent zu synthetisieren.

In seiner Freizeit beschäftigt sich Nawa mit Konzerten, Theater und der klassischen japanischen Schauspielkunst Kabuki. Er wuchs in einer Designerfamilie auf: Sein Vater war Grafikdesigner und seine Mutter Modedesignerin. Sein künstlerischer Prozess ist seit seiner Jugend organisch gewachsen und hat sich im Laufe der Zeit vereinfacht. Nawa bevorzugt unkomplizierte Formen und lehnt sich an die Möglichkeit von Linien und geradlinigen Farben. Er bahnt sich seinen eigenen Weg nach vorne, unabhängig von irgendeiner künstlerischen Bewegung oder Inspiration. Nawa ist Mitglied der Künstlerorganisationen Souju Shodo und Dokuritsu Shojindan und seine Arbeiten wurden von 2017 bis 2021 im Tokyo National Art Center ausgestellt. Nawas Kunst provoziert die Erkenntnis, dass alles einen anderen Blickwinkel hat, dass Bedeutungen vielfältig und Interpretationen mehrdeutig sein können.