Der größte von Michael Victor ▪ MVR's digitale Gemälde, die von Kunstwerken abgeleitet sind, die er mit harten Pastellkreiden malt und dann scannt, erinnern an den Postimpressionismus. Aber anstelle von kleinen Farbmarkierungen entwickeln sich die Landschaften von MVR aus „gefundenen Pixeln“, die „gerasterte“ Kunstwerke bilden. Als „Rohstoff“ für die Malerei dienen leuchtende, strukturierte Farbeffekte, die aus markanten, handgezeichneten Mustern aus Pastellpigmenten entstehen. In MVRs „Pixelmalerei“ verbindet eine magnetische psychische Qualität komplizierte Tessellationen miteinander; In seinen fortschrittlichsten Werken machen riesige, miteinander verbundene Elemente sie räumlich beredt. Während einige Werke an Degas und andere an Seurat erinnern, beschäftigt sich der artist mit seinen Pixeln, Farben und den räumlichen Weiten seiner Landschaften zu ihren eigenen Bedingungen und konfrontiert seine Gemälde mit Fragen, die durch seinen Prozess der hautnahen Untersuchung, Entdeckung und Interpretation beantwortet werden müssen von "eingefangenen" Pixeln. Das Ergebnis ist eine organische Antwort auf den unaufhörlichen Pixelstrom der Massenmedien des 21. Jahrhunderts; A-priori-Realitäten, gesättigt mit natürlichen, oft fantastischen Texturen und Farben, um vertraute Landschaftsumgebungen zu simulieren. Durch das Obengenannte wird die Atmosphäre in MVRs Arbeit elektrisiert mit verstärkter Vitalität – zu spüren von den breiten, schwungvollen Strichen der Arbeiten bis hin zu winzigen Pixelkonfigurationen – die an Seurat erinnern. Der Unterschied ist – aufgrund von Variationen in Landschaften, Jahreszeiten, Lichtverhältnissen und Hand-Rendering-Techniken – wie MVR behauptet, „Quellpixel haben eine so enorme Vielfalt an Konfigurationen, um Dutzende von frischen artistic-Effekten zu erzielen.“ Ausgestattet mit neuen, effizienten Mitteln des digitalen Zusammenbaus könnten sich so viele innovative Arbeiten von ihm am Horizont abzeichnen.