südkoreanischer Maler Yeon So Kim's Arbeit befasst sich mit starken Themen der Auflösung und Verschmelzung, da sie sich auf das größere Thema der kulturellen Vielfalt in der modernen Welt beziehen, wenn auch mit einem sehr einzigartigen Ansatz. Für Kim lässt sich das zeitgenössische Selbstporträt sowie die Linse für den Blick auf unsere moderne, globalisierte und technologieorientierte Gesellschaft am besten durch die Idee einer Spinne übersetzen. Während ihres ersten Auslandsaufenthalts mit ihrem Mann in Australien begegnete Kim zum ersten Mal persönlich einer wilden Vogelspinne, was sie mit Anspannung und Angst erfüllte. Nach dieser Begegnung erinnerte sie sich jedes Mal, wenn sie sich in einer unbekannten Situation befand, an diese Erinnerung und dieses Gefühl und begann als solches, das Bild einer Spinne mit der Vorstellung in Verbindung zu bringen, sich in einer unbekannten kulturellen Umgebung zu befinden. Seit dieser ersten Begegnung hat Kim festgestellt, dass Spinnen in vielerlei Hinsicht als Metaphern für unsere Welt und Lebensweise dienen können. Zum Beispiel interagieren Spinnen mit der Welt durch Empfindung und Berührung im Falle ihrer Netze, verlassen sich stärker auf Empfindung als auf Rationalität und tasten sich durch das Leben und die Welt. Darüber hinaus interagieren moderne Menschen aufgrund des Internets auch die meiste Zeit indirekt mit der Außenwelt, indem sie das Internet als unser „Netz“ nutzen, um einander zu erreichen. Über die direkte Metapher hinaus ermöglicht die Natur der Form einer Spinne, dass sie beim Malen außergewöhnlich emotionale Qualitäten annimmt, sodass sie auch ausdrucksstark betrachtet werden können.