de María Alejandra Ibáñez la photographie capture le magique et le mystique du quotidien. Amadouant la lumière pour évoquer la nostalgie, ses compositions animent l'inanimé. Lorsqu'elles sont placées dans une perspective holistique, les relations sujet-objet et les souvenirs qui définissent notre attachement aux choses, servent de lentilles vitales à travers lesquelles nous identifions des scénarios. Ibáñez met l'accent sur les choses simples de la vie, comme la maison et les meubles. Son travail permet une réflexion tranquille sur la nostalgie gardée des objets qui nous entourent, lorsque nous reculons pour les observer. Les recoins, les tableaux et les lieux cachés sont empreints d'identité et de mémoire. 

D'origine péruvienne, Ibáñez s'efforce de connecter les gens les uns aux autres. "Nous vivons dans une société qui commence à manquer et à ignorer les connexions et les relations personnelles", explique l'artiste. Élevée sans père, elle était néanmoins entourée d'amour à travers la famille de sa mère, créant de précieux souvenirs dans la campagne de Lima avec des proches. Lorsqu'elle a perdu son grand-père en un clin d'œil, Ibáñez a pu ressentir le chagrin et le vide mais simultanément la beauté et la chaleur de l'amour que ses grands-parents ont partagé pendant des années, et a été obligée de conceptualiser les relations de mémoire à travers son travail. Elle a été présentée à l'exposition du concours international de photographie de Chelsea 2019.