Artista Ashley Hanson reimmagina la città di New York come un colorato labirinto di linee oblique nella sua serie Città del vetro. Prendendo ispirazione dalla parola scritta, l'artista impone i suoi sentimenti e la sua immaginazione alle strade e agli edifici visualizzati su una mappa. Hanson fonde i misteri del suo subconscio con la realtà fisica che lo circonda, confondendo i confini tra verità e finzione.

Ogni dipinto della serie attira lo spettatore con vivaci macchie di colore. L'artista utilizza un approccio bagnato su bagnato alla pittura a olio, sovrapponendo fogli di colore liquido, affinati e tagliati con pennello e coltello o lasciati puri, in bilico sulla superficie. Nel Città di vetro 63, un'intensa scheggia di vernice blu scuro diventa Central Park, radicando lo spettatore nella realtà, mentre i caotici campi di colore sovvertono le aspettative dello spettatore, costringendolo a dare una seconda occhiata. Nel Città di vetro 30, Grand Central si trasforma in un piano celeste stellato, creando un ponte tra questo mondo e l'altro. Hanson ci chiede di fare i conti con le differenze tra ciò che è vero e ciò che crediamo essere vero.