アメリカ生まれの画家兼彫刻家 ジョージ・カスプロヴィッツ カナダの自宅から40年以上アートを制作してきました。建築と映画に対する彼の初期の愛情は、彼にシーケンス、質量、およびボイドの使用を教えました。彼はそれを彼の広くて大胆なアクリルキャンバスの要約に活気に満ちて抽象的に適用します。彼のパレットは、自然界に見られる絶え間なく変化する色や質感から引き出されており、彼は頻繁に偶然にインスピレーションを得ています。そして自然のように、彼の芸術は彼が何をし、どのようにそれを行うかについての自己満足を拒絶するために絶えず進化しています。ジョージにとって、彼の作品の進歩と挑戦は、芸術家であるために最も重要です。芸術は芸術家を変えるにつれて変化しなければなりません。

映画のように、ジョージの作品のそれぞれが物語を語っていますが、それは視聴者自身の経験と連想に依存して完成する単一の視覚刺激を通してです。彼は、彼自身の人生経験と彼を取り巻く空間にただ感情的に反応することを好み、きれいな哲学的なスレートで各作品にアプローチします。彼のアプローチは哲学によってではなく、彼自身の人生の経験に対する感情的な反応によって知らされています。