アーティスト キャスパーバウム 彼の油絵とアクリル画で、構築された自然界を脱構築します。彼は被写体と遮るもののない背景やぼやけた設定のバランスを取り、アーティストに被写体の光、色、構造を捉えて焦点を合わせるスペースを与えています。各作品を作成するために、バウムはキャンバスをサイズと密度の両方で対応する部分に慎重に分割し、次に各セグメントを再構成して想像力に富んだ落ち着いた環境を組み立てます。彼の最近のシリーズはゴシック様式の大聖堂に触発され、動的な構造とそれらがどのように私たちの環境に統合されるかを探求しています。

バウムは、東アジアを旅しながら体験した雰囲気、静けさ、静けさに触発され、それらの要素を与えられた空間に持ち込むことを目指しています。熱心な旅行者であるバウムは、彼が訪れたすべての場所と、これらの経験を定義したシーンへの窓を私たちに与えてくれます。 「私の絵は、旅行、魅力、発見、文化的交流の要素を取り入れた、私の芸術的な旅を描いています」とアーティストは言いました。遮るもののない背景は、森、谷、構造物の表面など、被写体の割り当てによって平準化されます。作品が定着して形を整えると、バウムは勇敢な侵入者になり、地球の自然の広大さの統合的な日記を作成します。バウムは以前、ニューヨークのドイツ銀行財団、ウルマー美術館、ハンスヴェルナーヘンゼコレクション、リチャードマイヤースタジオとアゴラアートギャラリーに出展しました。