アレクサンダーオシポフ（TOTUR） ユングの原型の暗示的な普遍性に触れた、複雑で詳細な油絵を制作しています。神聖なイメージと地上的なイメージ、社会学的なイメージと儀式的なイメージを組み合わせたオシポフは、自分が選んだ主題を幾何学的なブロックや色のモザイクに分解して様式化することがよくあります。非常に時間がかかり、困難なプロセスであることをオシポフは、自分の作品のどれもが完成するまでに数か月、または数年かかる可能性があることを認めています。どんなに些細なことであっても、すべての細部は全体との関係において重要です。
オシポフが認識しているほぼホログラフィックのような完璧さは、キャンバス上の油彩作品ではっきりと浮き彫りになります。 パステルナクとの関わり。ここでは、顔が作品を構成する原理として機能します。そして、絵の他のすべての細部は、その感情的なサブテキストを提供するために機能します。絵画を構成する多くの色のリボンは、あたかも鑑賞者の目の前でまだ実現されていない形に結晶化しているかのように、顔にほとんどデジタル的な側面を与えています。作品が常に変化していく過程にあるこの雰囲気により、この絵画の中心テーマ（ロシアの詩人ボリス・パステルナークの顔）は、歴史的に限定されたものではなく、永遠のものとなっています。
