와 같은 제목의 시리즈로 변형 과 업, 빙양스 그림은 큰 질문을 던지고 똑같이 복잡한 답을 제공합니다. 원시 수프에서 Op. 105 에게 Op. 120 그리고 그 이상으로 양의 삽화는 은하계에 존재하는 극미소이다. 산꼭대기에서 해저까지: 홍합 가리비 언더 더 씨, 이끼의 밝은 덤불이 휘두르는 동안 어린이 그의 유화 시리즈에서. 양의 그림은 움직임, 범위, 형식, 내용이 밝고 생생하며 활기차게 역동적이다. 일반적으로 추상 표현주의 경향을 띠고 있지만 Yang의 그림은 독특하게 자신의 것입니다. 전 세계에 대한 그의 감각적 경험의 집합체입니다.

대만에서 서예를 배우는 남학생으로 시작한 Yang의 그림 경력은 수년에 걸쳐 꽃을 피우고 다양한 색상, 모양, 평면 및 거의 서예에 가까운 흑백에서 Kandinsky-esque 공감각에 이르기까지 다양한 스타일을 포함하도록 변형되었습니다. 실제로 Yang은 자신의 artistic 실행이 지리적 및 문화적 경이로움을 가로질러 흡수한 무수한 경험의 반영(자신을 도관으로 간주) 때문이라고 생각합니다. 시각적 융합으로 시청자에게 평생을 선사합니다.

Yang은 뉴욕에서 거주하며 작업합니다.