네덜란드 예술가 샹탈 그레버스 낭만주의와 기괴함을 결합한 작품을 만듭니다. Grevers는 가족과 함께 매년 돌로미티를 하이킹하면서 영감을 얻어 다음 해까지 그녀의 작품에 활력을 불어넣을 수 있는 충분한 자연의 아름다움으로 기억을 채웁니다. 그러나 자연에 대한 Grevers의 해석은 분명히 아름답지 않습니다. 그녀는 더 어두운 면과 종종 예측할 수 없고 위협적인 특성에 끌립니다. 그녀는 작업을 통해 우리 세계의 두 측면과 자신의 정체성을 탐구합니다. Grevers는 그녀의 즉흥적이고 창의적인 측면과 조직적이고 완벽주의적인 측면 모두의 영향을 받아 쌍둥이자리로서의 자신의 지위를 강하게 느낍니다. 그녀의 작품은 부드럽고 느슨한 형태와 흔들리는 붓놀림과 불안한 색상을 대조하면서 그녀의 성격의 이중적 측면을 탐구합니다.

Grevers의 각 그림에서 그녀는 기하학적 형태, 가장 자주 집을 배치합니다. 이 집은 자연 요소로부터 시각적, 정서적 안식처를 제공하며 세상으로부터 숨고자 하는 인간의 욕망을 반영합니다. Grevers의 그림이 대조를 이루면서 여기에서 이러한 기하학적 형태의 각진 특성과 자연의 유동성 사이에 긴장이 존재합니다. Grevers는 소름 끼치는 요소와 몽환적인 요소를 능숙하게 조작하여 궁극적으로 시청자가 자신의 작업에 피신할 수 있도록 합니다. Grevers는 네덜란드의 Haarlem Leiden Academy of Art에서 자신의 기법을 공부했으며, 그곳에서 그녀는 현재 자신의 그림을 통해 표현하는 정확한 주제를 정확히 찾아냈습니다. 각각의 새로운 작품을 통해 Grevers는 자신과 자연에 존재하는 대조를 더욱 깊이 파고들어 이를 캔버스에 번역하는 새로운 방법을 개발합니다.