아나 다빌라의 서정적인 그림은 시각적 콘텐츠에서 눈에 띄는 만큼 개인적인 표현과 artistic의 자유로 가득 차 있습니다. 캔버스에서 혼합 매체로 작업하는 Dávila는 추상적이고 유기적인 붓놀림과 다양한 재료를 끝없는 방식으로 레이어링하여 각 작업에 고유한 개성과 개성을 불어넣습니다. Dávila의 작업 전반에 걸쳐 동일한 작업은 없습니다.
와 같은 작품에서 오르가슴 (2017), 구성의 배경에 있는 밝은 노란색, 녹색 및 코발트 블루의 해면질 방울은 그림의 전경과 오른쪽 상단 사분면을 지배하는 생생한 진홍색의 거칠고 질감 있는 띠에 의해 날카롭게 중단됩니다. 대조적인 색조와 질감에 대한 Dávila의 강조는 인간 경험의 끊임없이 변화하는 특성을 반영하는 동시에 매우 감동적입니다. 등의 작품에서 예스!!! (2017), 밝은 빨간색의 배경 레이어는 활기찬 물방울, 목초더미, 스탬프 및 하늘색, 크림색 및 검은색 물방울에 의해 날카롭게 중단됩니다. 무분별하게 흩뿌려진 물감 하나하나가 서로 광란의 대화를 나누는 것처럼 보이며, 그리하여 그 자체의 삶을 지배한다.