미술사 및 고전 고고학 학위를 모두 취득한 후, 이바 밀라노 바의 학문적 훈련은 모자이크와 종교적 상징이 색에 대한 세련된 수용성으로 상쇄되는 어두운 관능으로 스며든 그림에 반영됩니다. 그녀는 인물화를 활용하여 사람의 얼굴로 표현할 수 있는 감정의 전체 영역을 연구합니다. 캔버스에 유채라는 유서 깊은 매체에 그녀의 재능을 적용하여 그녀의 통찰력 있는 예술성은 문제를 일으키는 주제를 표현하는 데 주저하지 않습니다. 얼굴의 특징을 갉아먹는 노년은 그녀의 작품에서 두드러지게 나타난다. 특히 감각이 없고 윤기 없는 검은 눈으로만 묘사되는 여성의 그림에서는 더욱 그러하다. 캔버스에 유채 작업 After는 가면 같은 여성의 모습을 보여준다. 밀라노바의 붓놀림의 제스처 임파스토를 통해 관객은 그림 속 여성의 태도를 도무지 이해할 수 없다. 이것은 죽음의 가면인가? 보는 사람을 넘어 시간의 광대함을 바라보는 노년의 차가운 얼굴인가? 작품의 모호함은 거의 조각적인 존재감을 주는 페인트의 촉감으로 균형을 이룹니다.