앤디 워홀

앤디 워홀 (Andrew Warhola Jr. 출생, 1928–1987)는 1960년대 팝 아트 운동의 주요 지수였습니다. 그의 혁신적인 작품은 전후 소비 문화의 진부함에 대응하여 독특한 예술 작품을 대량 상품화의 대상으로 전환함으로써 전통적인 artistic 표현의 규범을 전복했습니다.

원래 Pittsburgh 출신인 Warhol은 1940년대 후반 상업 일러스트레이터로서의 경력을 쌓기 위해 뉴욕으로 이주했습니다. 그의 시그니처 플랫 스타일은 신발 제조업체인 이스라엘 밀러(Israel Miller)에서 디자이너로 일하면서 광고와 패션의 세계에 뿌리를 두고 있습니다. 그곳에서 그는 드로잉과 수채화 및 잉크의 기본 판화를 결합한 "점선" 방법을 개발했으며 빠르게 1950년대 가장 성공적인 상업용 artist 중 하나가 되었습니다. 그의 상징적 인 그림 캠벨 수프 캔 1962년 로스앤젤레스의 Ferus Gallery에서 처음 전시되어 미술계에 큰 충격을 주었고 Warhol을 전국적인 주목을 받게 했습니다. 실크스크린 기법을 사용하여 그는 전후 대량 소비주의의 공허함을 모방하고 풍자하기 위해 일상적인 사물의 이미지와 조각을 대규모 반복 연작으로 제작했습니다. 판화를 연상시키는 그는 미러링, 복제, 전송, 다중성 등의 방법을 활용했다.

소비재와 함께 Warhol의 가장 상징적인 작품은 유명인 문화와 공인에 대한 그의 매력을 드러냅니다. 마릴린 딥티치 (1962), 엘비스 I & II (1963) 및 리즈 테일러 (1964). Warhol은 평생 동안 페인팅, 소묘, 사진, 영화 및 조각과 같은 광범위한 미디어에서 작업했으며 다양한 기업가적 벤처에 착수했습니다. 그는 아방가르드 록 밴드인 The Velvet Underground를 프로듀싱하고 매니지먼트했으며 회견 잡지. 그는 거의 150편의 영화를 감독 또는 제작했으며 다음과 같은 수많은 책을 저술했습니다. 앤디 워홀의 철학 과 포피즘: 워홀 60년대. 그는 1987년 58세의 나이로 뉴욕 시에서 사망했습니다.