Neil Masterman: Um Maestro de Muitos Estilos do Reino Unido

Qualquer exposição do autodidata britânico Neil Masterman quase poderia ser descrita como uma mostra coletiva individual, dada a ampla gama de estilos e efeitos que este virtuoso artist comanda, vários dos quais podem ser vistos na Agora Gallery, 530 West 25th Street, a partir de junho 26 a 17 de julho. (Recepção: quinta-feira, 26 de junho, das 18h às 20h.)

Duas das citações favoritas de Masterman sobre pintura, incluídas em um livro de endereços de suas pinturas que é um vendedor popular na Inglaterra, são "A pintura é uma jornada para o desconhecido" e "A pintura é como você se sente no momento". Ambos parecem se aplicar ao seu próprio trabalho, que é brilhante e otimista de uma maneira semelhante a Hockney e Peter Blake, mas também compartilha um senso de diversão com aquele outro espírito livre britânico, Colin Self.

Isso é especialmente aparente nos pores do sol de Masterman, pintados em feriados caribenhos, que combinam uma exuberância quase infantil com uma sofisticação visual inata. Trabalhando em acrílico sobre papel, Masterman é um colorista desinibido, aplicando vermelhos e amarelos brilhantes com o que poderia parecer abandono, não fosse por seu maravilhoso instinto de harmonias cromáticas. Em "Caribbean Sunset", por exemplo, o orbe central explode como um ovo jogado em um leque de mesa, e seu efeito geral é tão dinâmico quanto a abstração orfista de Frank Kupka. No entanto, a composição é trazida de volta à terra pela representação um tanto mais contida de Masterman da luminosa água azul na qual a gema derrama seus reflexos brilhantes, bem como das sóbrias rochas escuras próximas. Em "Sunset II", no entanto, toda a composição ganha vida com tons de fogo que mostram um parentesco com os fauves.

Em contraste, em outras pinturas como "My Back Garden" e "Kings Street Mish Mash", Masterman trabalha em uma paleta muito mais suave, dominada por cores de terra e formas semelhantes a fragmentos que prestam homenagem ao cubismo sem parecer nem um pouco derivado. . Ou seja, ele usa o vocabulário geométrico dos cubistas para capturar sua resposta ao ambiente imediato. Os resultados são despretensiosos e íntimos, esta última qualidade reforçada por sua tendência de trabalhar em escala de cavalete.

Embora a escala relativamente modesta das pinturas de Masterman possa tê-lo marginalizado alguns anos atrás, quando pintores britânicos e americanos estavam sob a influência do expressionismo abstrato, a era pós-moderna viu um aumento na apreciação pela pintura menor que o coloca bem no o balanço das coisas. De fato, o tamanho nada atraente de suas pinturas as torna ainda mais notáveis pela maneira como chamam nossa atenção apenas pela ousadia de suas formas e cores vibrantes.

Pinturas como "Red Houses after Van Gogh" e "Penny's Flowers", uma cena de jardim flutuante que parece especialmente britânica, são particularmente atraentes a esse respeito. E embora possam ser um tanto anômalos em uma obra dada em geral a assuntos mais representativos, embora tratados de forma inovadora, abstrações como "You Guess" e "Troubles Gone" são explorações vivas e intrigantes de pura forma e cor. Mas talvez a maior surpresa de todas seja "Lips", uma representação realista especialmente pequena, mas impressionante, de uma boca feminina de brilho úmido fazendo uma careta de Monroe com a aparência de um ícone pop.

Créditos da imagem: Você Adivinha, Acrílico sobre Papel, 23" x 15"

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