Смешанная техника корейского художника Юми Сонг уходит корнями в ностальгию по детству. Песня вызывает теплые воспоминания о городе, в котором она выросла, Мокпо, уютном городе, окруженном морем и горами. Сонг вспоминает запах картин своего отца, написанных маслом, и рисует под теплым солнечным светом, часто выходя, чтобы постоять у темно-синего моря, чтобы обнять приливные отмели. Эти чувства, наряду с различными корейскими культурами и традициями, такими как танцы, боевые искусства и каллиграфия, окрашивают искусство Сун. Ее ритмичные работы напоминают изгибы боевых искусств и опираются на подходы каллиграфии и медитации, наполненные движением и динамизмом.

Повторение спиралей и кривых в ее работах связывает историческое прошлое с настоящим и будущим. Песня задействует идею линейности истории и ее волнообразного развития. Она впечатляет влияние своей руки, чтобы вызвать это в своих творениях смешанной техники. Сон провела многочисленные групповые и персональные выставки своих работ, которые она практикует и адаптирует более двадцати лет, и она является членом Корейской ассоциации изящных искусств и Ассоциации женщин-художников Кванджу-Чоннам. Она также была выбрана для участия в финальном отборе Лондонской художественной биеннале в 2021 году и получила множество художественных наград в Корее, в том числе награду Mudeung Art Competition Excellence Award. Она исследует тон и характер линий и форм в манере, уникальной для ее опыта и вдохновения, так что она раскрывает совершенно новые итерации формы, не встречающиеся в работах других художников.