artista búlgaro de Ognyan Kostov Kolev proceso ligado a la tradición representa sus visiones de la iconografía bíblica con la que se crió. Barnizando en pan de oro detalla los contornos de cada halo adornando cada figura angelical con rayos individuales. Un proceso laborioso, proveniente de la era bizantina, prepara el lienzo en consecuencia y aplica múltiples veladuras para lograr una translucidez, dando profundidad a la superficie pintada. Esta técnica complicada otorga al espectador una sensación de la atmósfera etérea que ocupan estos íconos.

Al descubrir estas figuras en el misal de su abuela, su interés comenzó cuando era muy joven. Desde entonces, su curiosidad lo lleva a estudiar la técnica del huevo y la pintura al temple sobre madera. Su práctica se extiende a la naturaleza muerta y el retrato, donde utiliza un proceso similar, que se manifiesta a través del uso de luces y sombras, un elemento que se mantiene constante a lo largo de las obras. Los rostros expresivos y la forma de los cuerpos ilustrados a través de las figuras, ya sean divinas o animales, dan carácter y animan la vida dentro de la quietud de la escena. Desde imágenes pastorales hasta paisajes urbanos urbanos en una sola imagen, actualiza el estilo para adaptarlo a la vida narrativa de la sociedad contemporánea.