las composiciones Katha Rossein las pinturas desbordan los pigmentos utilizados para enlucirlas. A veces, sus pinturas se disuelven en una abstracción casi total; en otros, la insinuación de un cuerpo se presenta con una carnosidad brillante, similar a un pastel, que otorga a sus contornos una alegría sensual. Trabajando con varios materiales de pintura a pintura, el ímpetu subyacente que unifica su producción es una especie de tranquilidad contemplativa que se vuelve tensa.

La superposición de una parte o la totalidad de su cuerpo como expresión de una voz visceral, concebida como una apreciación orgánica del yo colectivo interno y visual, siempre se insinúa en lo que se revela. El acrílico sobre papel, Dejando ir, por ejemplo, representa una figura, quizás de perfil, centrada en el lienzo contra un fondo multicolor. Mirando esta pieza, uno nota cómo la pincelada de Rossein parece desgastarse en el papel, como si indicara un sentido de frustración o crítica hacia las convenciones que está poniendo en práctica (el desnudo femenino, etc.). Al mismo tiempo, el manejo de la pintura de Rossein crea un contexto novedoso para la aparición de una figura, como un embrión que emerge a la forma. Mientras que otros pintores representan figuras, Rossein destaca las técnicas que hacen posible la figuración.