Tiempos inestables, Pinturas 30 x 20

Color y emoción en la música visual de Francesco Ruspoli

Algunos de nuestros artist más memorables y perdurables son aquellos que desarrollan símbolos sucintos para nuestra humanidad común: Everymen de Jean Dubuffet; las monstruosas amazonas de Willem de Kooning; los trabajadores del acero robóticos de Leger; Los embutidos de Francis Bacon fusionándose en manchas protoplásmicas sobre lechos tan desolados de amor como losas de morgue... El pintor contemporáneo francesco ruspoli parece destinado a unirse a su compañía, con sus multitudes en cuyos rostros ansiosos “El Grito” de Edvard Munch resuena silencioso en colores vivos. En series pasadas, Ruspoli ha pintado amantes sin rostro, sus anatomías simplificadas entrelazadas, los colores primarios de su carne reflejando el calor de los primates. En público, el pintor arma a sus personajes con rostros “para hacer frente a los rostros que encuentras”, como dijo Eliot en “Prufrock”. Pero estos rostros parecidos a máscaras rara vez se encuentran, ya que se mueven entre otras almas alienadas en las calles de la ciudad donde los letreros de neón se arremolinan como las estrellas esquizoides de Van Gogh o forman torres como catedrales que sugieren las ornamentadas Torres de Mammon en Las Vegas. El color en las pinturas de Ruspoli puede significar una emoción cruda: “rojo de rabia”; "verde de la envidia"; “azul como puede ser”; o puede simbolizar un deseo universal de trascender todas las limitaciones y volar sobre el arcoíris hacia un nuevo mundo de aspiraciones y posibilidades ilimitadas. El mismo Ruspoli, concentrándose, como deben hacer todos los pintores serios, en el proceso pictórico, en lugar de trazar conscientemente el posible significado de sus imágenes, describe la experiencia de crear estas composiciones como si se sintiera como si estuviera en “la frontera dinámica entre la abstracción y la figuración, ” mientras se inunda de lo que él llama “una música de color”. En un nivel estrictamente visual, también se transmiten sensaciones similares al espectador receptivo. Sin embargo, junto con el considerable atractivo estético de las superficies sensuales de Ruspoli y sus colores audaces, a menudo enfatizados, como los de Georges Rouault, con gruesos contornos negros, su trabajo tiene un impacto emocional crudo que se manifiesta intensamente en la pintura que él llama “Divino”. Destino." En este vibrante óleo sobre lienzo, el mismo tono claro de rojo cadmio que proyecta una sensación de furia lívida en el perfil ceñudo, grande y de cejas pobladas en el primer plano izquierdo de la imagen, refleja el cálido resplandor del amor maternal por el niño acunado en el brazos protectores de la figura materna de color amarillo dorado suavemente curvada en el lado derecho de la composición, mientras otras figuras más pequeñas y simplificadas corren detrás de ellos con el olvido apresurado del ciudadano urbano acosado, contra el paisaje urbano impresionista rápidamente cepillado. Mientras tanto, la tímida figura esquelética de rostro azul atrapada en el medio, entre el enorme perfil rojo ceñudo y la madre que acuna protectoramente a su hijo, tiene una expresión afligida, como si, como el personaje de la famosa pintura de Munch, estuviera al borde. de dejar escapar un grito primitivo. De hecho, al igual que su famoso predecesor expresionista, Francesco Ruspoli aparece en esta serie como un maestro de la angustia humana. Esto se puede ver nuevamente en otro poderoso óleo sobre lienzo en el que una multitud de figuras acurrucadas, algunas con la cabeza baja para ocultar sus rasgos, otras envueltas en velos azules a través de los cuales solo se pueden ver sus ojos, caminan con cautela. hacia el espectador contra un telón de fondo de cúpulas y arcos brillantemente cepillados que sugieren iglesias y mezquitas. En todos los aspectos, es una pintura tan siniestra como su título: “Tiempos inestables”. –– Marie R. Pagano Francesco Ruspoli, Agora Gallery, 530 West 25th Street, hasta el 19 de noviembre de 2013. Recepción: jueves 7 de noviembre de 2013 de 6 a 9 p. m.

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