Katrin Alvarez: confrontando y desterrando los demonios internos

Escrito por: Maureen Flynn

Al igual que Marlene Dumas, una artist mayor con la que comparte ciertas cualidades en común, la pintora alemana Katrin Alvarez describe aspectos de las relaciones humanas y sociales a través de figuras que a menudo adquieren el aspecto de una muñeca, en su exposición en Agora Gallery, 530 West 25th Street, del 3 al 24 de junio. (Recepción: jueves 5 de junio de 18 a 20 h.)

Muchas de las personas que Alvarez pinta parecen ser sonámbulos aislados de alguna manera autoprotectores de sus propias emociones entumecidas, mientras atraviesan paisajes desolados o parecen encerrados en espacios compartimentados que cohabitan pero no comparten con otros cuya sensación de aislamiento es aparentemente todo. un poco tan severo como el suyo.

En una obra sobre lienzo al óleo y técnica mixta llamada "La dolorosa realidad de las relaciones humanas", por ejemplo, una figura desnuda habita una especie de búnker excavado en la tierra en una postura de abatimiento, mientras que otra, con medias negras, muestra sus nalgas. en un gesto más burlón que seductor y otros deambulan desinteresadamente en una escena tan evocadoramente concebida como uno de los cuadros de Leipzig de Neo Rauch y tan sombríamente existencial como un drama teatral de Samuel Beckett.

Aún más cruda es "Slums of the Mind", en la que la imagen a la altura del busto de una mujer joven, con la cabeza rodeada por una extraña estructura rectangular esquelética de utilidad desconocida, se cubre parcialmente los senos con las manos mientras deambula por un paisaje de tierra arrasada que sugiere un mundo post-nuclear. La joven tiene una expresión aturdida que solo se ve en los rostros de las personas sin hogar; el cielo sobre ella parece incandescente con toxicidad. Como en el caso de otros grandes humanistas contemporáneos como Gregory Gillespie y Odd Nerdrum, la severidad de la visión de Álvarez se ve redimida por su capacidad para transformar sujetos potencialmente desagradables en objetos de deleite estético.

En otra pintura al óleo y técnica mixta sobre lienzo titulada "Presa fácil", por ejemplo, dos figuras masculinas siniestras parecen acechar a una muñeca viviente con brazos articulados que se asemejan a una niña pubescente en ropa interior escasa, lo que sugiere una alegoría de la pedofilia. De hecho, los traumas de la juventud parecen ser un tema recurrente para Álvarez, como se ve en otras dos obras llamadas "Cadena de la infancia" y "Sobreviví a mi infancia".

En ambas, los retratos luminosos y lúcidos de mujeres ocupan el primer plano. Pero detrás de ellos, acechan recuerdos fantasmales. En "I Survived My Childhood", un crayón magistralmente dibujado a bordo, la figura de fondo se asemeja a un pariente fantasmal del protagonista de la famosa película de Edvard Much, "The Scream".

Sin embargo, quizás la imagen más inquietante de Álvarez es otro dibujo con lápices de colores sobre una tabla titulado "Salida de las condiciones normales", donde una mujer con extrañas protuberancias que brotan de sus extremidades parece habitar una tienda de chatarra surrealista de partes del cuerpo humano que no coinciden. Incluso aquí, sin embargo, a pesar del tema grotesco, el refinado dibujo de artist salva el día, convirtiendo algo potencialmente feo en algo de verdadera belleza.

Bien podría ser que la misión artistic de Katrin Alvarez sea enseñarnos a mirar sin pestañear a los demonios que todos albergamos, con la esperanza de que al hacerlo podamos trascender los peligros que nos amenazan desde adentro. Seguramente esta es una razón válida para hacer arte, y si de hecho esta es el área que ella se ha marcado, bueno, nadie lo hace mejor.
Créditos de imagen: Cadena de Infancia, Óleo y Técnica Mixta sobre Lienzo, 47" x 35" 2008

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