CÓMO MOSTRAR OBRA EN GALERÍAS DE LA CIUDAD DE NUEVA YORK

Como artista profesional, conoces la importancia de la representación a través de una galería bien establecida,

particularmente en la ciudad de Nueva York. También puede ser consciente de que hay muchas formas en las que las galerías funcionan como negocios en los EE. UU. Y en otros lugares. Con respecto al mercado del arte de Nueva York, las galerías trabajan con artistas de una de las siguientes cuatro formas:

1. Galerías basadas en comisiones

Por lo general, se les paga una comisión de 50 – 60% sobre el precio de venta de la obra de arte. Estas galerías muestran arte de artist que están bien establecidos y tienen un historial comprobado de ventas; además, los artist ya cuentan con una base de coleccionistas establecida en el área Metropolitana, así como a nivel nacional e internacional. Estas galerías ofrecen publicidad, promoción y exposiciones.

2. Galerías cooperativas

Por lo general, cobran al artist una tarifa mensual y proporcionan un listado en una publicación de arte local que anuncie la exposición. En su mayor parte, el artist tiene la responsabilidad de producir su propio material promocional y, a menudo, se le exige que participe “sentado en la galería”. Muchas de estas galerías también cobran una comisión por la venta de obras de arte. La exposición y promoción a menudo se limitan a mostrar obras de arte y proporcionar el listado; se proporciona poca o ninguna exposición en línea.

3. Ferias y exposiciones de arte

Están organizados por varias organizaciones, no siempre relacionadas con el arte, y suelen durar entre 3 y 7 días. Suelen ser muy caros y existen costes adicionales a los paquetes básicos; Muchas veces los artist no se enteran de estos costos adicionales hasta que se han comprometido. El otro inconveniente es que muchas ferias de arte están repletas de arte y artesanías de pared a pared. El arte original se mezcla frecuentemente con catálogos y reproducciones. Por favor haga preguntas antes de comprometerse.